記者賴淑禎／採訪報導
台中國家歌劇院9、10月多檔外租節目以親情及對臺灣土地的感情為題，分別是由桃園市國樂團與金曲作曲家李哲藝取材東方，調味西方，詮釋在地風情的音樂盛會—《桃園四季》；闖劇場以爺孫情探討當代高齡議題的創團舞作—《老人流》；春河劇團以傳統文學為底蘊打造古今融合大型音樂劇—《救救歡喜鴛鴦樓》；刺點創作工坊以母子親情故事線發展出奇幻推理音樂劇—《再一次，夢想》；米羅室內樂集帶來莫札特與布拉姆斯的經典豎笛五重奏—《深秋的德奧之聲》等，與中部觀眾相約到劇場享受金黃色的相劇時光。
因未受應新冠肺炎疫情影響，許多外國的藝文團隊無法入境表演，也因此讓國內的各項藝文演出受觀眾矚目，其中桃園市國樂團與李哲藝《桃園四季》9月13日首度登上台中國家歌劇院大劇院舞台，特邀第23屆金曲獎最佳作曲李哲藝親自指揮，攜手旅德鋼琴演奏家范姜毅、客語演唱家陳慧如、以及新銳二胡演奏家蕭奕飛，為中部觀眾帶來五首由李哲藝創作、饒富在地風情的樂曲：取材自桃園地區四個不同文化族群的〈桃園四季〉、描述在地庶民生活的〈龍潭映象交響詩〉、以平埔族傳統旋律創作的〈馬卡道狂想曲〉、及取材自臺灣民謠之父—同樣出身桃園的鄧雨賢先生三大名曲〈四月雨二胡幻想協奏曲〉，藉由鋼琴協奏與國樂曲交響化的相互交融，展現充滿現代感與生命力的臺灣國樂。桃園市文化基金會執行長劉子琦在記者會上分享表示，樂團成立就是為讓傳統音樂從在地認同出發，結合東西、為文化發聲，現場二胡演奏家蕭奕飛演奏後預告，將為臺中觀眾帶來充滿驚喜的傳統音樂新樣貌。
另外闖劇場的《老人流》舞碼演出從9月17至20日在小劇場連演四天，新生代編舞家、同時也是雲門2的駐團編舞者—黃懷德，藉由觀察與模仿爺爺的身體所轉化出新的肢體語彙，期盼透過這個作品描繪在快速變化的全球局勢與日漸衰老趨緩的老人之間所呈現的衝突景象，黃懷德表示藉由創作回應當代議題，是我的生命紀錄，也是對現實的提問」，記者會現場也帶來精采片段演出，將語言編入舞作，不僅考驗舞技也挑戰觀眾感官，讓觀眾得以反思自己的生命經驗。
而原定上半年登場的2020年春河劇團全新音樂劇—《救救歡喜鴛鴦樓》，受疫情影響延後演出，調整檔期後在9月19、20日將在大劇院首演，耗時一年構思，《救救歡喜鴛鴦樓》改編元代雜劇《救風塵》，劇情描述具有兩百年歷史的古蹟，因「地方創生」面臨存廢爭議。本劇以傳統文學為底蘊，藉由輕喜劇的方式探討家族的延續、傳統文化與當代古蹟的存續議題。由第十五屆國家文藝獎得主李小平執導、模仿天王郭子乾歌舞上陣、千面女郎郎祖筠、美聲王子林俊逸、劇場鬼才陳家逵等共同演出，李小平導演在記者會中肯定音樂劇在臺中的效應，他表示這是一部當代療癒的音樂喜劇，很感動音樂劇在臺灣不孤單，所有音樂劇的朋友都逐漸往臺中凝聚，有了孕育音樂劇的搖籃，就會帶動創作生態、打造出更好的臺灣音樂劇榮景。
另外還有以原創中文音樂劇為主要核心發展方向的刺點創作工坊將於9月26、27日帶著9年前的創團作品《再一次，夢想》到發跡的臺中演出，由出身臺中的編導高天恒根據與母親的關係為創作基礎，描述一位單親媽媽與高中生兒子對生涯規劃產生分歧，突然遇到一個失去記憶的靈魂闖入生活，兩條故事線於同一時空並行且相互影響，將親子感情加入解謎和拼圖元素，成為奇幻推理劇。
還有米羅室內樂集《深秋的德奧之聲》，由臺灣新生代音樂家所組成的米羅室內樂集，成團十五年演出足跡遍佈世界各地，從二重奏到八重奏、巴洛克時期到現代音樂皆能純熟駕馭，為觀眾帶來多元的音樂層次與風格。10月22日《深秋的德奧之聲》特邀韓國豎笛演奏家金聖鳩（Sung-Goo Kim），將為中部觀眾帶來莫札特與布拉姆斯的經典豎笛五重奏，在蕭瑟的深秋感受溫暖的樂音。
