記者賴淑禎／採訪報導
元宵之後，歌劇院2020台灣國際藝術節（2020 NTT-TIFA）即將在3月初上檔，今年以科技藝術為策展主軸，打頭陣的是2檔以女性的親情與愛情故事發展出的作品：3月7日週六、8日週日的多媒體歌劇《消逝》，以及3月27日週五至29日週日的舞蹈劇場《奪愛最終回》，從親子間的傷痛回憶、到女人對愛的執著與佔有，分別以3D與4D新媒體手法呈現。
《消逝》歌劇以充滿戲劇性的南非荷裔女詩人英格麗．瓊寇（Ingrid Jonker）為發展基底，譜寫在親情、愛情與母親角色中追尋自我的非凡女性。瓊寇的一生短暫，在愛情與親情的追尋上歷經波折，她渴望平凡幸福的家庭，卻因情人的背叛歷經二次墮胎，勇於為人權發聲的政治立場也不被保守的父親接受，32歲時於南非開普敦郊區投海自盡，溺水身亡。這場悲劇呼應著《消逝》的核心故事—一場不幸的溺水事件。劇中對未來充滿不安的母親，即便壟罩在憂鬱的陰影中，仍充滿著母愛的光輝與強大的力量，在最危險的時刻拯救她深愛的兒子。擔任核心角色的是英籍知名女高音凱瑟琳．曼利（Katherine Manley），她曾被紐約時報讚譽「歌聲清新優雅」，在劇中她將與兒子的影像二重唱、與分身的自己三重唱，將愛子心切的深層情感表達的淋漓盡致。
導演米歇爾．馮德艾（Michel van der Aa）於訪談中表示，他十分喜愛詩人英格麗．瓊寇的作品。為了展現瓊寇戲劇性的人生，他細膩精準地運用了多重媒體與現場演唱，讓獨角歌劇《消逝》充滿了戲劇張力與豐富的視覺影像。在3D成影的劇場空間裡，觀眾猶如走進了女主角的回憶之中，感受記憶與情感在時空推移之下的衝擊與感動。
另外《奪愛最終回》從女主角發現男友沈迷於網路虛擬女友展開，透過丹麥埃爾西諾文化庭院（The Culture Yard）的4D Box舞台技術，觀眾從3D眼鏡裡目睹女主角和立體投影出來的小三數回合精彩舞鬥。這樣的對打看似虛空卻又真實不過，因為在現今的日常生活中，我們時時刻刻都與各種數位化身往來、對抗，甚至沈迷於其中。數位技術的發展，不僅讓現今的親密關係產生變化，也重新定義了發生關係的場域。
編舞家暨舞者諾拉．漢努拉（Noora Hannula）將科技與人際關係的親密連結，透過虛擬女友「索瑪（Soma）」的角色具象化，並將舞蹈以武打、挑戰肢體極限的方式呈現，整體演出跳脫傳統對「舞蹈」的形式思維。諾拉全程在舞台上與自己看不見的影像共舞，她表示「與數位對打」或是「和科技間的親密感」具有某種象徵意義；她看不見舞台上的「對手」，但觀眾看得到，她必須遊走在正確的位置、掌握發出聲響的時間點，才能達成雙人「鬥舞」；這一切如同科技被我們運用在各種智慧裝置，而我們卻又常被它牽制著。
2020 NTT-TIFA儘管有許多新科技藝術的運用，但舞台上並非僅是絢麗繽紛的技術展示，更是藉由故事與寫實情境，激發出人性底層最真實的感受。
